The Maneken “Sale”

Один из главных украинских саунд-продюсеров последних лет, Евгений Филатов, он же The Maneken, выпустил альбом “Sale”, в честь чего наши коллеги с сайта comma.com.ua сделали с ним большое интервью. Мы же сделали для вас выжимку самого интересного, на наш взгляд, из этого текста. С полной версией интервью можно ознакомиться здесь. 

О концепции релиза 

Название «Sale» хорошо сочетается с названием The Maneken. Этот EP — первая часть трилогии. В следующем году будут цифровые релизы еще двух частей, по пять треков в каждой, а потом — релиз полного альбома на дисках и виниле. В физическом издании будут и дополнительные треки. Мне нравится развлекать слушателя такими приемами.

О нынешней по-музыке

Когда я услышал The Weeknd «I Can’t Feel My Face», подумал: «Вот молодец! Сидел, писал-писал — и написал супер-песню». А оказалось, что эта песня прошла через несколько пар рук и в итоге её определили в репертуар новоиспечённого артиста The Weeknd. Это напрочь рушит все мои светлые представления о талантливых музыкантах. Сегодня поп-музыка — запрограммированная, прогнозируемая машина, которая перемалывает материал и лишает артиста свободы творчества.

О треках с «Sale»

«Networked Life». Иногда я сижу в кафе и наблюдаю, как народ вокруг погружается в альтернативную реальность. Молодые парочки, которые вместо того, чтобы разговаривать, проверяют количество лайков. Когда я потерял свой смартфон и перешёл на максимально простой мобильный без интернета, я понял, что это мой осознанный выбор. Социальная активность от этого не упала, но я смог переключиться, избавиться от зависимости. Не могу пренебрегать соцсетями, потому что я артист и публичный человек, да и нравится мне это. Но это увлечение постепенно переходит в нездоровую фазу. Песня об этом. А ещё я очень люблю духовые и струнные, и записал для этой композиции симфонический оркестр.
Следующей идёт песня «Dancing», припев которой состоит из двух строчек: «dancing all night long, dancing on my own». Этим всё сказано. Беззаботное танцевальное ню-диско.

Песня «Mary» напоминает Earth, Wind & Fire. Она написана под влиянием диско и фанка, которые мне ставил папа сначала на бобинах, потом на двухкассетном магнитофоне. Заигрывание с культурой 70-ых, особенно в настроениях духовых и перкуссии.
В песне «Go!» спел Андрей Ковалёв из группы Brunettes Shoot Blondes. У нас с ребятами хорошие отношения, я помогал им с синглом «Bittersweet». Сначала «Go!» спел я, потом вспомнил тембр Андрея и понял — надо, чтобы он записал главную вокальную партию.
Песня «The Recipe». Часто у меня спрашивают: «Что вы можете посоветовать молодым музыкантам? Есть ли рецепт успеха от Манекена?» Песня об отсутствии такого рецепта. Как видишь, я не копаю глубокие темы. В треках The Maneken или повседневная жизнь или около-любовная лирика. Вот нравится мне подход к текстам Jamiroquai и плевать, что он без конца поёт о закатах, кабриолетах и вечном лете.

О работе над «Randorn»

Ребята принесли мне четыре трека — «Мишка виновен», «Гребля», «3000» и «Случайная». Они были уже написаны и спродюсированы, так что я занимался сведением всей аранжировки в единое целое и лёгкой ретушью. Пару инструментов дописал, пару нюансов исправил.

О «железе» на своей студии

Больше всего мне нравятся клавишные инструменты, бас-гитары и перкуссия. Из клавишных мои любимые — это Rhodes piano, Hohner Clavinet и Wurlitzer. Rhodes — это, допустим, Jamiroquai. Clavinet – конечно, Стиви Уандер с песней «Superstition». Wurlitzer — Рэй Чарльз. Ещё классика синтезаторов — Roland Juno 6, который у меня есть почти в каждой аранжировке, и Minimoog Voyager.
Бас-гитары — Fender Precision 73-го года, который можно услышать в новом альбоме, звук перепутать невозможно. И Viola Bass как у Пола Маккартни во времена The Beatles — бас-гитара, похожая на скрипку.
Ну и большущий ящик перкуссии, всевозможные тарахтелки, гремелки, стучалки — я это очень люблю. Часть мне дарили, часть я покупал в разных странах. Мой отец — преподаватель ударных и перкуссии в консерватории, так что это ещё и его влияние сказывается.

О съемках клипа «Time»  для ONUKA

Оператором клипа выступил Александр Добрев, отличный фотограф, но вообще не оператор. Режиссёром выступил я, хотя я вообще не режиссёр. Продюсером стал Игорь Тарнопольский. Клип был снят на коленках в том смысле, что его сделала группа людей, которые не являются профессионалами в этой области. Без технической базы — была одна камера с возможностью съёмки slow motion, подсъёмки в студии и большая работа пост-продакшна, который это всё раскрасил, сделал бегущие облака и т.д. Снимали на лимане Куяльник под Одессой, покупали билеты в ботанический сад в Киеве. Рискнули — и получилось. Но это вообще не панацея и не значит, что теперь так будет получаться всегда.

Советы начинающим саунд-продюсерам

Начать нужно не с софта, а с музыкального анализа. Слушать много музыки, определяться со своими пристрастиями. Научиться раскладывать звучащую музыку на дорожки. Музыка — нематериальное искусство, её нельзя пощупать, но музыкальный продакшн — процесс, у которого есть материальное воплощение. Что бы я ни слушал, у меня есть привычка автоматически рисовать в голове программу, в которой отдельными волнами показаны ударные, бас, гитара, бэки, спецэффекты, клавиши.

Правда, в последнее время я слушаю таких интересных артистов, чья музыка вроде не особо сложна, но не поддаётся подробному анализу — настолько она непредсказуема. В частности, это Everything Everything, на разогреве у которых я буду выступать 13 декабря в Sentrum.
Ну а по поводу софта — времена огромных студий, в которых работает много людей, действительно проходят. Я знаю музыкантов, которые записывались в спальне, с лептопом, и от этого их музыка не особо пострадала. Лично я использую Pro Tools, Logic и Ableton. Хотите с ними разобраться — YouTube и блоги в помощь.

Ну и надо быть готовым к тому, что обучение — процесс, который займёт очень много времени. Вот я тринадцать лет делаю музыку и до сих пор не понял: я уже научился или ещё учусь? По-моему, учусь. Причём полным ходом, и не вижу этому конца и края. Совершенству нет предела.